超然、純粹的自主性美感

但感，藝術表現上，重要的應是內化，自然的流露，而非刻意執著。個人在創作意向上傾向『藝術最大的目的不是自然的再現，也不是外在社會與時代的反映，而在於作家內在個性、情感、意向和思想的表達。』的意向主義批評法觀點。

個人作品慣於將自然造型簡化融入非具象的架構中，藉由漸層變化形成氣韻流動的視覺律動感，營造大氣、浩瀚的氛圍，探索暗示性非具象的表現張力。

主題上，誠如康德所言：『自然只有在貌似藝術時才顯得美，藝術也只有使人知其為藝術且又貌似自然時才顯得美』，個人嘗試以一種氣化造型語彙貫通抽象與具象，試圖建構一種浪漫『遺世而獨立』的詩性空間。

個人創作脈絡技法上深受抽象表現主義影響，拋棄傳統寫實、寫景之外在表象，而進入自我內心對隱晦幻象的探索，營造一種深具東方人文特質的韻律與抒情氣象，呈現出一種渾沌浩瀚、充斥無限精神能量如極光似的日耀雲彩與流盪大氣。作品中常可看到不可置信的多樣、錯綜複雜的形態擁擠著，畫面中多重混淆的訊息不斷的湧現，充溢著不確定性與無限感，或藉由作品描繪宇宙心象不可知的境域，呈現出一種非具象世界所獨特擁有的魅惑。

對個人而言「藝術的追求恰似探險者對未知領域的探索，是一種理想、一種浪漫情懷，作品呈現的不僅是視覺所見，更是內心深層的感受」。個人深覺藝術的多樣性本身即是一種價值，各時代藝術的審美觀，往往促使新材料及技法的誕生，而材料的更替變化更改變了藝術的風貌，上世紀，由於人文科學的蓬勃發展，透過科技輔助，更能輕易將視覺延伸至目不可及，小至生物細胞，遠至深海、宇宙等微觀、巨觀的世界，在多元化的視覺世界中，自然而然的產生各種不同的創作風格與型式。

近年後現代思潮中更由於裝置藝術的風潮及元宇宙的興起，再再打破了傳統平面藝術的創作思維。現階段國內藝術雖百家爭鳴，惟面對國際大環境影響，物價飛漲，藝術市場卻猶如寒冬冷颼颼，國內藝術環境及市場機智，除了少許的大家之外，就單純的藝術工作者而言，隱藏著諸多無法為外人道的窘境；個人僅是單純藝術工作者，無力亦無意追求藝術潮流及所謂藝術市場性，遑論藝術未來發展性如何，謹抱持如康德所言：「把美當作一個超然、純粹的自主性領域」即足。